2018網絡十大洗腦神曲：《空空如也》，《學貓叫》，《佛系少女》，《離人愁》，《沙漠駱駝》，《不愛我就拉倒》，《海草舞》，《醉赤壁》，《卡路里》，《A.I.愛》。
比較靠前的三首：
1、《空空如也》。
一直致力于頭條熱搜的汪峰，經歷了《春天里》翻唱火過原唱的重創之后，同一專輯收錄的《空空如也》，也遭遇了同名不同命的凄涼。連汪峰自己都選擇了任然原唱的《空空如也》，在《歌手》現場懵懵懂懂唱了一夜。
2、《佛系少女》。
該歌曲曲作者朱鴿創作這首音樂作品主要是看了馮提莫的直播，朱鴿認為馮提莫有著隨性自然的態度，感覺馮提莫是“佛系少女”的代表。馮提莫不做作不矯情一切隨緣，感覺來了就唱首鄧麗君；感覺沒了就來首鳳凰傳奇；可以隨意吃東西；也可以隨意做表情。朱鴿覺得馮提莫生活也應該是一個會喝水配枸杞、蹦迪帶水杯的女子。
3、《離人愁》。
《離人愁》靈感來源于古詩詞之中，李袁杰覺得主流音樂比較泛濫，而且都深受外來音樂文化的影響，所以他想寫出一首中國風京腔類型的歌曲，盡自己的綿薄之力來宣揚一下國粹文化，因此創作出了該曲。該曲還添加了戲曲當中的笑聲，是一首描述年少江湖情懷的古風歌曲 。
騰訊公布2021年十大熱歌，網友：內娛藥丸
騰訊公布2021年十大熱歌，網友：內娛藥丸，“年度十大熱歌”迅速成為全網熱議焦點，相關話題在新浪微博的閱讀量已高達近2億。騰訊公布2021年十大熱歌，網友：內娛藥丸。
騰訊公布2021年十大熱歌，網友：內娛藥丸1鵝廠音樂盛典都看了吧？
規模是蠻大的，但你看看獲獎名單上的年度十大熱歌，這都是什么玩意兒啊？
點開歌單，其實大部分都耳熟能詳，但你要聽歌猜歌名呢，99%的人估計都答不上來。
為啥？
因為這些歌都是刷某音的時候被迫聽的啊，旋律是記住了，歌名、歌手壓根就沒幾個人知道。
于是吃瓜網友全都不約而同的發出感嘆：華語樂壇這次真的要完蛋了。
對于華語樂壇現狀，不止吃瓜網友，向來敢說敢講的楊坤也在社交網上大膽開麥：
“我曾經說過，這個時代在進步，可是音樂至少倒退了十年，直到昨天，我忽然發現我錯了，說得太保守了。”
啥意思？
這不就是在諷刺那些所謂的年度熱歌嘛。
而且這不是楊坤第一次開麥了，之前他就怒斥，“眼下的流行音樂，已倒回15年前的水平”。
話雖難聽，但事實就如此。
在今年某音樂平臺發布的2021年中國內地熱門歌曲Top100榜單里，周杰倫的歌不僅霸占了榜單前5。
一共100首歌里，周杰倫的就占了54首。
朋友們，這什么概念？
可以毫不夸張的說，周杰倫那個時代之后，華語樂壇就再沒有新人出現了。
或許有粉絲不認可脈脈這個觀點，因為很多流量歌手的粉絲都喜歡說某某是華語樂壇的半壁江山。
暢銷榜上前幾，也都被流量占領了。
但大家回想一下，現在的華語樂壇，真的能跟以前比嗎？
說它倒退15年，一點不夸張吧？
2000年左右，是華語樂壇的黃金時代，也是華語樂壇最后的一個黃金時代。
而周杰倫，正是20世紀和21世紀的分割線。
周杰倫還沒火之前，華語樂壇是陶喆、張學友、張惠妹任賢齊等人的天下，
而后，周杰倫帶著他的兩張專輯《JAY》和《范特西》橫空出世。
他第一張專輯第一首歌《可愛女人》前奏中的那聲“wu~
開啟了屬于周杰倫的大音樂時代，同時也是很多人的青春。
同年，張韶涵推出首張個人音樂專輯《Over The Rainbow》，里面有我們熟悉的《寓言》和《遺失的美好》。
憑借著這張專輯，張韶涵不僅獲得了第11屆全球華語榜中榜港臺地區最受歡迎新晉歌手獎 ，還獲得第5屆音樂風云榜最佳新人獎。
也是在這一年，她還和潘瑋柏合作了《快樂崇拜》。
對于80后、90后來說，SHE才是當之無愧的第一女團。
也是同一年，她們的《波斯貓》成為大街小巷的神曲，每個人都能哼上兩句。
還有一首《江南》，讓很多人認識了林俊杰。
當時學校課間廣播總是放他的歌，雖然歌詞有些奇怪，但絲毫不影響大家對這首歌的喜歡。
除了這些超級經典的曲目，周杰倫爆火的那一年，還有蔡依林的《倒帶》，梁靜茹的《寧夏》，范瑋琪的《最初的夢想》，五月天的《倔強》，飛兒樂隊《我們的愛》等等。
《兩只蝴蝶》、《2002年的第一場雪》、《老鼠愛大米》這些熱門作品，也都是04-05年的。
這一年的歌，簡直滿足了全家KTV的`需要。
只可惜經歷了最輝煌的一年后，華語樂壇就開始走下坡路了。
隨著選秀崛起，諸如李宇春、張靚穎、尚雯婕、譚維維、張杰、薛之謙、華晨宇、袁婭維等等也逐漸成為了日后內地樂壇的中堅力量。
2006年左右，許嵩這批網絡歌手正式進入年輕人的網絡視野。
再之后《小蘋果》《最炫民族風》這樣的洗腦神曲開始流行，李榮浩的《模特》短暫的挽救了樂壇一段時間。
好家伙，很快某音就出現了。
“我們一起學貓叫，一起喵喵喵喵喵。”
“你說嘴巴嘟嘟，我嘟嘟嘟嘟嘟。”
越來越多的口水歌開始占據各大熱歌榜。離譜到幾乎在一個時間段，大部分用戶都會選擇同一首歌曲作為bgm。
如同流水線一通操作過后，那些歌就被列上了排行榜。
顯然，當下的音樂排行榜失去了公信力，鄭鈞在一次節目里也說到了這個問題。
不過，這也不代表華語樂壇完全沒救了。
鄧紫棋、周深、毛不易等音樂人也不差。
只是為啥會出現周杰倫這個時代的人一直屠榜，后來者基本處于斷層狀態？
除了全能音樂人越來越少，每個音樂類型圈子的細分越來越嚴重，每個圈子的受眾固定之外，如今所謂的流行歌曲，傳唱度真的并不高。
不可否認，各大榜單上的歌曲更新得很快，但到了KTV，大家會唱的，貌似還是周杰倫、王力宏、蔡依林、孫燕姿、五月天、林俊杰、陶喆等那些人的歌。
流行會消逝，經典不會被遺忘。
或許，這也是17年過去了，周董那代人的歌依舊受歡迎的原因吧。
騰訊公布2021年十大熱歌，網友：內娛藥丸212月11日晚，號稱“華語樂壇國民級音樂娛樂盛事”的第三屆TMEA騰訊音樂娛樂盛典在澳門威尼斯人金光綜藝館閉幕。典禮中揭曉了“年度十大熱歌”，《云與海》《踏山河》《白月光與朱砂痣》《浪子閑話》《可可托海的牧羊人》等短視頻歌曲包攬了全部席位。一石激起千層浪，“年度十大熱歌”迅速成為全網熱議焦點，相關話題#華語樂壇#在新浪微博的閱讀量已高達近2億。
音樂愛好者、音樂從業者再或是吃瓜群眾，紛紛參與到討論中，有人痛心疾首華語樂壇要完蛋了，也有人宣稱不要厚古薄今，要實事求是評估當下音樂產業發展。大凡網絡爭論，到最后多是各有各的道理，又各不接受對方的道理。在這種情況下，不妨擱置爭議，以短視頻歌曲壟斷年度熱歌榜這一現象為契機來談論下華語流行音樂的產業規則和受眾人群隨時間的更新迭代，或是更有益的。
熱歌能否代表華語樂壇?
理清何謂熱歌以及熱歌是怎么來的，才能知道熱歌到底能不能代表華語樂壇。首先，根據百科顯示，騰訊音樂娛樂盛典，是由包括QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂、全民K歌在內的音樂平臺聯合打造的年度音樂盛會。主辦方介紹，騰訊音樂娛樂盛典年度獎項“讓更豐富多樣化的數據和粉絲對話，在依托騰訊音樂娛樂集團海量用戶及龐大數據基礎之上，綜合考量時間維度、榜單成績、市場價值等多方面因素，評選出的各類獎項。”因此，可以粗略地說，“年度十大熱歌”是主辦方依照旗下流媒體平臺播放數據得出的一個名單。此外，版權不在騰訊音樂娛樂集團的作品也沒法參與評選。所以，它自然不能代表華語樂壇。
不無諷刺的是，很多權威類獎項的評選很受評委人為因素的影響，但“年度十大熱歌”可能是最公平的一個獎項，因為它幾乎只看數據。看似不可思議，其實也在情理之中，它說明了一個一直存在卻被忽視的現象：“沉默的大多數”已經被看到——他們被大數據抓住，他們開始發聲。
誰在“生產”爆款?
雖然沉默并不等于不存在，但在傳統傳播效果中，有時候沉默確實等于不存在。用“沉默的大多數”來形容華語流行音樂的聽眾是很合適的，與主動去選擇歌曲聆聽相比，這類人群更習慣被喂食。在互聯網時代之前，幾乎市場上推什么歌曲，他們就去聽什么歌曲。相比之下，一些樂迷或音樂從業者選擇歌曲是另一種方式，他們既有主動搜尋符合自己品位歌曲的能力，也能對歌曲的創作或是制作多少有點了解。
在過往的年代，甚至是早期的互聯網時代，前者即“沉默的大多數”不掌握音樂相關的輿論走向，輿論由媒體、樂評人和唱片公司組成共同體，外加諸如金曲獎等音樂類獎項來主導。從數字音樂即mp3等格式興起，傳統唱片業受到沖擊并開始產業轉型，規則發生了改變：曾經由少數人把控的音樂市場和輿論，被更多新進入的后來者瓜分。
堪稱爆款制造機的海葵音樂就是最典型的例子，本次年度熱歌的得獎者，如唱《白月光與朱砂痣》的大籽，唱《淪陷》的王靖雯都是來自這家公司。通過對市場的調研和大數據的分析，在此基礎上，海葵公司做成了完整的爆款歌曲生產的流水線。資料顯示，他們擁有超56萬首海量的音樂曲庫，未發行Demo近萬首。公司產出的熱歌市場占比達15%，累計播放量超百億次。這種數量級是傳統唱片公司很難在短時間內做到的。
規則在改變，在短視頻火爆和資本的合圍下，華語流行樂壇越來越走向內容為主的產業化道路。內容方和平臺瓜分了大部分的盈利，傳統唱片公司在面臨越來越嚴峻的挑戰，與其憤憤不平地說它完蛋了，不如說是面臨著又一次新的劇變。
音樂的世界異常豐富多元
了解音樂產業的現狀，擱置爭議，你會發現一個事實：越來越多的人在聽音樂，越來越多的人開始做音樂。只要打開一個音樂類APP，或者走進一家Livehosue，你就可以發現新的音樂和新的音樂人，音樂的參與者與受眾規模都是前所未有地在增大。既是機遇，也是挑戰，華語音樂的未來像迷霧中航行的船。是產業泡沫還是新格局的誕生，尚要等待市場和時間的檢驗。但對音樂創作者和歌迷而言，走出自我的信息繭房去擁抱更大的音樂世界，或許是當下最好的行動。
騰訊公布2021年十大熱歌，網友：內娛藥丸3在最近騰訊音樂娛樂公布的今年十大熱歌榜單中，顯示出了與我們想象中截然不同的榜單明細：