等程度的熱愛是毫無理由的，是“歌特”這個曖昧的概念將兩者混為一談了，實際上二者的源頭、器材、表現手法、構造方式乃至精神內核都是大相徑庭，甚至可以說是毫無關聯。黑浪潮發端時，原始意義的歌特運動已經走向沒落，也很少見兩派音樂的創造者彼此間相互欣賞。也許喜歡音樂的確不需要理由，只有感覺是最真實的。但是如此多的人不約而同地選擇迥異的兩種音樂風格，并如此集中、心無旁騖地將熱情投注其上，不能讓人不懷疑：這感覺是一種偽飾，是分類學以及模糊定義的惡果，而根源是盲目的歌特崇拜和狹隘的另類欲望。
歌特=黑暗？
也許許多樂迷對我上面的問題還有以下的答案：黑暗是他們同時喜歡這兩種音樂的唯一理由。而且黑暗，也的確成為我所見到的大多數歌特樂迷的選擇標準。然而，當將一種音樂用一個視覺概念來限定時，我們已經先失一著了。我們在討論音樂時的一個巨大問題就是不用音樂本身來解釋音樂，而必須歸結到文字或形象上，所以有人說中國人對音樂的理解大多數還處在卡拉OK的水平上，仿佛它不是獨立自足的藝術，而是必須依賴其它形式才能被表達的寄生物。
在網上看到了一個初聽歌特者的困惑：在聽過朋友熱情推薦的“黑暗音樂”之后，本來打算迎接黑暗吞噬的他卻為音樂搖籃曲般的甜美和安詳而大感意外。是他沒有領略到黑暗的精髓還是歌特迷們在先入為主的黑暗觀念之中欺騙了聽覺呢？我寧愿相信那雙沒有受到任何資訊污染的純潔的耳朵。“黑”浪潮中實際不乏靜謐的謠曲、仿古典或氛圍音樂，與黑暗并無瓜葛。然而資訊力量的強大竟然壓垮了音樂本身，“黑暗”們一詞被嚴重地泛化和曲解了，那些泛濫成災直至腐朽的普通悅耳旋律一概被封為黑暗，冠以仙音。實際上廠牌成為衡量黑暗的標準，而黑暗又成為衡量音樂的標準，樂迷對廠牌前所未有的倚重和偏執使歌特成為一個狹隘和孤僻的黑暗領地，雖然這黑暗的感覺經常源于自我的偽造。
歌特，沒落中的神殿
從產生的那一天起，歌特一直就是意識大于技術的一種音樂形式，然而從JOY DIVSION起，歌特樂隊們一直是搖滾樂形式突破和創造的中堅力量，他們將朋克的叛逆指針從社會轉到音樂本身，以撼動和顛覆傳統為樂。后朋克引爆了全面的音樂革命，曼徹斯特撒下的種子也在歐美遍地盛開邪異的花朵。
但是，顛覆一旦成為傳統，結出的將是更無味的果實：歌特音樂的低技術成分決定了他們只適于充當偉大的破壞者——意識惟有通過突破性的創造才能開花，因此而導致其極易被復制的特性也為無數的效仿者大開了方便之門。那些在開端極富生命力的重復樂句和段落在給將要窒息在重金屬和弦中的搖滾樂注入了一針強心劑后竟迅速地被自我所禁錮，簡約成為單調，冰冷成為機械；蜂擁而起的低能投機樂隊更加劇了傳統歌特的腐朽，使之變成枯燥乏味的公式化催眠工具。
當然，歌特在形式上的腐朽決不意味著其精神的沒落，此刻我們更應該期待的是特立獨行的創作者的出現和下一場形式上的革命，將歌特音樂帶出這讓人昏昏欲睡或只限于精神亢奮的沉寂之地。
歌特，生命還是死亡？
一切音樂皆源于旺盛的生命力和激越的本能，當生命萎靡的時候，音樂也就死亡了。對歌特音樂而言，誰能說BAD SEEDS壓抑中蘊藏的暴戾和激情少于那些囂張的前朋克？真正的低調音樂同一切藝術一樣意味著天才的爆發，惟有蓬勃的精神與生命才能支持這澎湃的才情，即便這才情釋放的是無盡的痛苦。NICK CAVE說，他在JOY DIVISION的音樂中聽到的是快樂;而IAN在死前不久聽過了德國的實驗電子，他對樂隊的成員說：“這是我們以后的方向”——他的精神一直未曾停止過探索。他死了，JOY DIVISON也就不復存在，因為真正的JOY DIVISION需要的是充滿生命力，連癲癇也無法阻擋的IAN。而決不象有些自欺欺人的煽動者一樣，說IAN活著做出了死人的音樂。
我們不會回避歌特中眾多的死亡主題，但這死亡一向是用生命來支撐的，我們看到NICK CAVE在吟唱地獄和死亡時高傲的強者姿態，就能明白優秀的藝術家從來都不是感情的沉溺者。他們裁減生命的片段并予以強化和放大，但他們的音樂絕非就是他們的生命本身，而是打磨雕琢之后的產物。正如RADIOHEAD的吉他手說：他們從來不會悲喪，相反，享受工作，精力充沛，隨時愿意嘗試新的東西，沒有時間來煩惱。但他們同樣做出了抑郁沉淪、催人淚下的音樂。
音樂是藝術，不是生活，正如魯迅所言，戲臺上的關公決不會拖著青龍偃月刀一路咿咿呀呀唱到家里去。歌特音樂的創造者們絕非嗜血者，絕望者、瀕死者，那是他們對生命的詮釋方式，而音樂向來都是情感的高度放大和擴張。所有這些決不應該成為聽者萎靡和墮落的借口，但可悲的是那些懦弱無聊、顧影自憐的城市畸零青年們，幻想著自己的生活與偶像的音樂重疊，成為自欺的劇中人，竟相攀比著頹廢和墮落的速度，玩弄生命衰弱的障眼術。
歌特，從來就不是生命的真相。
以上是電腦上存有的資料，具體的出處忘了~！以下是自己的理解：
以下是我所知道的哥特金屬樂隊：
Anathema
Buckethead
Coal Chamber
Evanescence
Godhead
Lacrimosa
Lake of Tears
My Dying Bride
Nightwish
Samael
Theatre Of Tragedy
Virgin Black
我個人還是最中意Nightwish
介紹幾首他們的歌聽聽你會對歌特有更深的感受
over the hill sand far away
nemo
Sacrament Of Wilderness
WishIHadAnAngel
還有蒂姆·伯頓導的電影里面的建筑風格都屬于歌特式的，不知道他的電影你看過沒，這里給你介紹幾部
《剪刀手愛得華》《大魚老爸》《艾德·伍德》《查理和巧克力工廠 》
相信看過影片之后，你會更加了解歌特的！
靠Tiktok兼職是完全靠譜的，不管是通過帶貨、直播或是最普通的視頻剪輯發布去賺錢。當然作為新手的話還是需要慢慢先培養自己的人氣，并且要確定好自己的目標板塊。
不同于Tiktok，國內視頻軟件已經飽和
說實話，現在國內抖音、快手等視頻軟件已經接近于飽和了，新人想要進入還是需要大量的時間鋪墊的。
而Tiktok海外版作為抖音旗下最大的對外短視頻窗口，在全球的下載用戶就高達30億，有流量的地方當然就可以轉換變現掙錢，平臺也每天都會對原創內容提供流量傾斜。
——簡單來說，掌握了流量密碼就等于掌握了財富密碼
Tiktok賺錢也有幾種最有效的盈利方式
下面我會推薦幾種適合我們普通人能考慮，能接觸到的賺錢方式：
一、成為“網紅”
這就需要你有自己獨特的視頻風格以及一定的視頻剪輯技術了。真正的“網紅”在自己擅長的領域分享相關專業內容時，他們的粉絲或追隨者就會非常重視并尊重他們制作的內容所傳遞的信息。
通常來說，大家都比較關注那些傳遞真實信息的短視頻創作者，因此你的短視頻內容一定要真實，同時質量也要有保證。
如果你想分享的內容非常有價值，而且有很多人在關注你，利用Tiktok賺錢就是件相對輕松的事情，不管是通過帶貨或是宣傳。
二、直播打賞
就類似于國內的抖音，用戶喜歡你的直播，就可以使用硬幣給你打賞。其實這本質上就是用戶給短視頻創作者一筆小費，鼓勵他們繼續創作優質內容。
而Tiktok也會將小費中的80%給參與直播的視頻創作者，雖然算不上很多，但始終算是一種穩定的收入渠道。這也是變相告訴各大品牌，自己的影響力在營銷領域的號召力。
三、Tiktok廣告
當然這就需要你的賬號有一定的人氣和推廣力度了。Tiktok的廣告平臺跟Fb和Ins的廣告一樣，注冊它的平臺即可使用。
如果你想通過Tiktok進行營銷活動，可能就需要你創建少許廣告，然后適當在廣告方面進行投入，看看最終的效果怎么樣。
總而言之，通過Tiktok兼職也是一種穩定的收入方式。當然，不管是通過短視頻、直播或是打廣告，都需要你慢慢培養起人氣（即粉絲數），也許一開始打理地有些艱難，但人氣上去了，之后自然賺錢就更多更多樣化了。
是他們吧?
是我們家Tokio HOTEL
Tokio Hotel
Tokio HotelTokio Hotel是風靡歐美的德國搖滾樂隊。主音和吉他手是一對雙胞胎。出道單曲Durch den Monsun曾經位居德國排行榜第1名。
簡介
Bill Kaulitz
Tom Kaulitz
Georg Listing
Gustav Schaefer
歷史與現狀
所出專輯Schrei
Schrei So Laut Du Kannst
Zimmer 483
Scream
Humanoid [German]
Humanoid [English]
樂隊到目前為止已經存在8年左右了（13~20）。之前 樂隊的名字叫做DEVILISH.作為DEVILISH發行的第一張專輯成績平平.
之后簽約環球公司,更名為TOKIO HOTEL.05年9月19日作為TOKIO HOTEL發行了第一張專集(尖叫)，整張專輯主唱BILL的音色還是極具爆發力的童聲,給人耳目一新之感.拿下無數音樂大獎。在歐洲開始受到關注.
07年發行的英文專輯,徹底打開歐洲市場,Durch den Monson的英文版Monsoon一如其名,如季風一般席卷整個歐洲,而演繹MONSOON的不再是童音,是變聲期結束后BILL獨特的性