民謠之夜”

平安夜和圣誕夜，民謠音樂人陳斐“流浪”到糖舍，連演了兩場“篝火民謠之夜”，拉著貝斯和鼓手，他唱起了《沾青》《琥珀》《白馬》……

身前是藍色的泳池，身后是幽靜的漓江、漫天的煙花，旁邊是燒得正旺的篝火，觀眾或是圍著篝火烤地瓜，或是跳著熱烈的竹竿舞……在國內外開過那么多場音樂會，陳斐還是第一次面對這樣有煙火氣的演出場景，雖然手都被凍僵了，他還是忍不住感慨，“環境太美，太好玩了！”

“入木火塘”

歷史 悠久的火塘文化遍布西南地區的少數民族村落，不僅可以圍爐取暖，還會用來祭祀神明、祈求安泰。跨年夜，建筑師郭廖輝為糖舍量身定制的裝置“入木火塘”，在迎風而立兩個月后，燃起熊熊烈火，人們在炙熱的火焰中，告別2020年，邁入2021年。

“這是一個臨時的建筑，但我不希望做成禮品盒一樣精致，還是要能和周邊的環境產生聯系。”郭廖輝最終設計出一個輕盈、抽象、充滿骨骼感的火塘裝置：上下疊加的三組木方構成了垂直向骨骼；三組黑色麻布的“裙擺”遮擋住了主體結構，遠望像杉樹，像縮小的屋頂，又像過大的雨傘；三層屋頂提供了一個庇護的空間，人們可以躲進木結構下方的空間，圍著篝火席地而坐。

“一個裝置對于一個場所，就像一個建筑對于一個城市。”看完“入木火塘”，建筑師董功感慨裝置的重要性。

“不同視野、不同角色的人，因為藝術聚集到這樣一方有沉淀的土地上，從各自的藝術視角挖掘這個場地的特質，是有意義的。”郭廖輝這樣評價“糖火藝文祭”。而在跑遍了歐洲的博物館和美術館后，馮建國感慨，藝術的生命力最是持久，只有藝術能代代相傳，滋養后人的精神世界，這也是“糖火藝文祭”的意義所在。

雖然還在摸索階段，楊曉東已經決定，將“糖火藝文祭”固定下來，每年10月到12月舉辦，打造成一個“在地性”的藝術節，“許多人來陽朔看山水，看完山水，也可以來糖舍聽一場音樂會、看一場展覽。”

如今，越來越多音樂人在南方巡演時，會把糖舍列為其中一站，糖舍日常的演出也已經排到2021年6月。

糖舍甚至還有藝術家的“駐留計劃”：藝術家來了，有靈感就創作，沒有靈感，也不會強迫。音樂、舞蹈、聲音、裝置、多媒體……楊曉東對任何形式的藝術都不排斥、都很包容，“這里有山、有水、有老建筑，可以取材的東西很多。”

就像劉佳玉，她的投影藝術是即時的，轉瞬即逝，也沒法收藏，楊曉東請她來時，也不知道她會不會有靈感，會不會有創作成果。結果，她做出了“逆流而上”，彈眼落睛，“一千個人里面能有一個回饋，對我來說都是驚喜。”

在山水與建筑之中，糖舍正在用有趣的藝文活動，活化當地人的生活。

校對：丁曉