說以前的，就說現在的動畫制作水平，我們以《喜羊羊》為分界線，和喜羊羊持平的就可以算是合格。這并不是因為《喜羊羊》的制作水平如何高超，而是它真正賺錢了，不是靠賣噱頭和開口頭支票，也不是打著拯救國產動畫業的幌子，是真正在商業角度上成功了的產品。比他制作差的賺不到錢那可能是制作的問題，但實際上很多國產動畫比喜羊羊的制作要精良的多，用心的多。

在前些年的時候，國產動畫的套路是這樣的：花多多的錢去造勢，請各種明星配音，然后少少的錢去制作，以至于許多動畫就像鬧著玩一樣就敢在電視上演了。這各種情況持續了得有個三四年，之后的確是有一批相對成熟、制作相對于之前那種鬧著玩的好很多的動畫出現。比如《精靈世紀》、《魔豆傳奇》、《圍棋少年》、《中華小子》、《小青天司徒公》、《星游記》以及著名的《秦時明月》。但就我了解，除了《秦時明月》外，其他幾部都已經沒下文了。

沒有進行下去的原因沒有別的，就是不賺錢。很多人有疑問，為什么做的好沒有繼續做下去？因為他們不能做下去了。試想一塊石頭，被鬼斧神工雕刻后成為藝術瑰寶，人們紛紛贊嘆其精妙絕倫，可也僅限于此，它放在那里就只是一塊石頭，當這塊石頭經過拍賣給雕刻家帶來了價值，這塊石頭才是有意義的，雕刻家才會去雕第二塊；否則只是在一塊石頭上浪費生命，最終要么把生命浪費完，要么就轉行做其他行業以求得溫飽。最終，不再會有人去雕刻，這行也這么沒了。

建立成熟的產業鏈依然是核心

其實一個成熟的產業鏈才是正真能夠挽救一個行業的救命良藥，國產動畫只有整體質量的提高與后續衍生產品的共同提高才能得到長足的發展。否則永遠是外包小能手，短片小行家，縱然可能出現幾部稱得上神作的作品，也無法改變整個行業的地位，哪怕是一個五米的巨人和千萬個一米以下侏儒平均一下，巨人自己可能也是侏儒了，現在需要的是一千萬個一米四。

我們需要知道的是那些為理想而奮斗的人們依然不計得失的努力著，但沒有人能保證他們能夠為了那個心中的理想奮斗多久，畢竟他們也是肉體凡胎，他們隨著年齡的增長而不得不面對整個世界帶來的壓力。也許是催婚的父母，也許是逼著買房的丈母娘，也許是女友每個月的化妝品香水錢，更甚者一無所有。

當他們絕望之時，國產動畫就真的不會好起來了，他們需要的不是憐憫與施舍，他們需要一個正常健康的環境，當一部好作品出現后能夠獲得等量的物質回報，這需要雙方的努力，不單單是創作者們的嘔心瀝血，也包括觀眾們的支持，精神與物質的支持。尤其是后者，停止那些謾罵與羞辱，你確定你真的看過那些你口中的垃圾之后再下結論，你的高傲與冷漠不會顯得你很酷，反而是一種無知的表現。

內容硬才是硬道理

國產動畫也算得上是歷史悠久經驗豐富，大批的經典作品也難掩商業上的缺陷，其實我們回想一下，中國動畫從沒在技術層面差過日韓多少（過于強大的迪斯尼夢工廠沒有可比性），但就是一直處于教人向善，開啟智力的兒童早教定位，時至今日已大為改善，越來越多的全年齡動畫的出現讓我們似乎看到了一點曙光，但山寨依然根植于骨子里。

很多人把沒有好劇本歸結于限制太多，好像帶著手銬腳鐐在跳舞，永遠像是囚徒，難道說除了黃賭毒就沒有其他可以出彩的內容了？做動畫又不是好萊塢B級片，血漿和臟話齊飛，也不是滿足某個宅男的必殺死動畫，非要露肉不行，編劇與策劃也是需要漫長的學習的。兵熊熊一個，將熊熊一窩，再好的原畫動畫都無法防御一個渣編劇對一部動畫的毀滅打擊，請那些編劇和策劃們加強自己的能力吧，多提高一下自己的知識水平，首先把自己說服，再去說服觀眾。你拿著連自己都騙不了的作品去騙觀眾這樣合適嗎？難道給小孩子看就可以胡編亂造嗎？小孩子可能社會經驗不及成年人豐富，但心智水平和成年人的差距也不算太大吧！

總而言之，國產電視動畫是在進步的，是在一步一步的朝著健康穩定的方向進步的，雖然可能前幾步邁的稍微大了點扯了蛋導致后幾步夾著腿走像只鵪鶉，但隨著時間的推移終歸會恢復正常。