息和娛樂服務的傳播形態。
問題八：新媒體營銷方式有哪些 新媒體營銷的方式有：
1、搜索引擎營銷（SEO/SEM）搜索引擎營銷并沒有失去價值，甚至永遠不會失去價值。目前的科學技術還只能依靠文字來進行精準的搜索，在海量的信息源面前，人們獲取信息必須基于搜素引擎，所以有需求搜索引擎就有價值，而基于搜索引擎的營銷也必不可少。搜索引擎營銷并不是傳統的營銷方式，它同樣是基于互聯網的營銷，而且移動互聯網的搜索引擎營銷正在逐步發展，搜索引擎營銷注定在新媒體環境下作用凸顯。
2、買粉絲營銷，買粉絲營銷是目前最流行的營銷方式，沒有之一。并不是夸大買粉絲營銷的作用，甚至有不少觀點認為每一家企業都需要一個主編，買粉絲營銷是目前的主流營銷方式。買粉絲是天生的即時通訊工具又是天然的社交平臺，買粉絲所具備的開發潛能是非常大的，而買粉絲官方也在雄心壯志的實現著“連接一切”的夢想，跟著大佬走肯定沒錯。至少，目前沒有一個更好的平臺能夠代替買粉絲的營銷功能。
3、微博營銷，微博具有及時性、傳播快的特點。微博是一個天然的信息港，網友能各抒己見，靈活性大，這是買粉絲所不具備的優勢。很多新聞媒體將微博當做自己的第二平臺，微博能夠迅速的傳播給大眾，一日要聞只要通過微博皆可獲悉。此外，微博信息流式的廣告能夠發揮不錯的傳播效果。
5、其他社會化媒體平臺，陌陌、美拍、人人等，這一類平臺用戶更加精準，影響力歲不如買粉絲微博，但傳播價值也是不錯的，畢竟都是用戶過億的大平臺。這類平臺營銷需要公司產品的用戶習慣符合產品特性，比如人人網就是學生群體，那么企業產品消費的主力一定要是學生，不然沒有任何意義。
以上就是目前主流的新媒體營銷方式，互聯網風云變幻平臺會變，營銷思維不會變。
問題九：新媒體是如何進行新聞傳播的，它們具有怎樣的傳播特征 新媒體種類很多，主要有門戶網站、電子郵箱、搜索引擎、虛擬社區、網絡游戲、博客、維客、播客、手機短信、手機電視、網絡電視、數字電視、手機報、網絡雜志等等。它們之中有的屬于新的媒體形態、有的屬于新的媒體軟件、新的媒體硬件和新的媒體服務方式。
新媒體的十個傳播特征，分別是：1.全時傳播。信息傳播的時效性有四個發展階段：定時、即時、實時、全時，全時傳播指的是信息隨時可以進行發布。2.全域傳播。地域和空間限制越來越少，只需要設備和傳輸信號，就可以發布信息。3.全民傳播。傳播不再是機構、媒體單位的事情，每一位民眾都可以參與其中，誰都可能是記者、編輯。4.全速傳播。傳播速度比舊媒體快，在事件發生的同時就能夠進行傳播活動。5.全媒體傳播。傳播信息不單是文字或者圖片，還附有音頻、視頻等多觸覺通道。6.全渠道傳播。客戶端多樣化，比如電腦、手機、短信等都可以進行信息發布。7.全互動傳播。新聞的線索搜集、采訪、發行等一系列活動，所有用戶都有機會參與進去，并且在事后可以發表評論。8.去中心化傳播。不存在類似于“頭版頭條”這樣的狀況，不同受眾可以選擇出很多主題進行討論，另一方面也說明了新媒體使新聞多元化。9.去議程設置傳播。信息傳播不再是比較固定的用詞模式，不同的消息發布人可以用自己使用語言的習慣進行傳播。10.自凈化傳播。雖然在新媒體的傳播過程中，負面信息傳播面積是正面信息的四倍，但是一般小道消息都會有相關人員出面澄清，所以造成的誤會基本可以得到有效的遏制。
《數字媒體藝術概論》課后習題總結如下：
名詞解釋：
媒體藝術：當代社會基于數字化形式的視覺化傳播與交流的工具。媒體藝術無論是基于印刷，光學，電子或數字媒介都是科技，文化和時代媒介密切相關的藝術，可以說是一種技術的藝術最原始的形式，媒體藝術也是一種機械復制時代的藝術。
米歇爾麥克盧漢：加拿大原創媒介理論學家，思想家，地球村的理念是他提出來的。
著作：《理解媒介》、《機器新娘》。
理論：1、媒介即信息。2、媒介是人的延伸。3、我們塑造了工具，此后工具有塑造了我們。
新學院/帕森斯學院：1896年成立，早期是一所時裝設計學院，今天則是美國藝術設計學院中體系最完整的學院，也是美國網評選出的全美最好的藝術設計學院之一。該學員有5所下屬學院，其中，藝術，媒體與技術學院將科技創新與藝術相結合，成為全球數字藝術教育的佼佼者之一。
包豪斯：（德國魏瑪市的大學，包豪斯一詞是德國建筑師瓦爾特格羅皮烏斯創建出來。）他的建立標志著現代設計教育的誕生，它也是世界上第一所完全為發展現代設計教育而建立的大學。它將科技，媒體與藝術相結合，成為德國大學最有影響力的學院之一。包豪斯風格成為現代主義風格的代名詞。
金字塔模型：代表技術層面，藝術層面，媒體層面，服務層面。這個模型的特點在于通過一種全面的，綜合的和多角度的思維來看待數字媒體藝術。
這個模型中的每個面都依賴其他的面而存在，相互依托，缺一不可，共同形成金字塔的整體構架，也形象的體現了數字媒體藝術所具有的包容性，綜合性和實踐性的特點。這四棱錐的結構也反映了它從社會服務到頂層設計的結構特征。
數字媒體藝術：指數字科技和現代傳媒技術為基礎，將人的理性思維和藝術的感性思維融為一體的新藝術形式。它也是伴隨著20世紀末期數字科技與藝術設計相結合的趨勢而形成的一個新興的交叉學科和藝術創新領域，是一種在創作，承載，傳播，鑒賞與批評等藝術行為方式上的推陳出新，進而在藝術審美的感覺，體驗和思維等方面產生深刻變革的新藝術形式。
創意產業：是一種在全球化背景中發展起來的，推崇創新和個人創造力，強調文化藝術對經濟的支持與推動的理念，思潮和經濟實踐。新創意會衍生出無窮的新產品新市場和創造財富的新機會，所以新創意是推動經濟成長的原動力。創意產業提供給我們寬泛地與文化的，藝術的或僅僅是娛樂價值相聯系的產品或服務。
元媒體：最原始信息材料的載體或者擁有創造最原始信息資料的傳媒機構。計算機是現有媒體，新媒體以及尚未發明的組合即媒體的媒體，網絡媒體在某種程度上可以稱得上是一種元媒體。
列夫曼諾維奇：紐約市立大學碩士中心教授，新媒體理論家。他的著作有《新媒體的語言》，在《什么是媒體》中提出新媒體的基本原則：數值化再現，模塊化，自動化，可變性，可轉碼性。
簡答題：
1、什么是媒體和媒體藝術？如何區分數字媒體和新媒體？
媒體意為兩者之間，是信息傳播的一切中介。它具有兩種含義：第一種是指具備承載和傳播信息功能的物質或實體；第二種是指從事信息采集，加工制作和傳播的社會組織，即傳媒機構。媒體和媒介兩個詞在實際應用中存在著細微的差別：媒介屬于傳播學范疇，側重于語言，符號等抽象概念；而媒體有著更廣泛的含義和實體性的內容，如技術和機構等。
媒體藝術就是當代社會基于數字化形式的視覺化傳播與交流的工具。媒體藝術無論是基于印刷，光學，電子或數字媒介都是科技，文化和時代媒介密切相關的藝術，可以說是一種技術的藝術最原始的形式，媒體藝術也是一種機械復制時代的藝術。
把依賴于計算機存儲，處理和傳播的信息媒體稱為數字媒體，從廣義上看，數字媒體是當代信息社會的技術延伸或數字化生活方式，是社交媒體，互動媒體，推送媒體和流行媒體的總稱。從狹義上看是信息的表現形式，或者說是計算機對上述媒體的編碼。
從技術角度看。作為軟件形式的數字媒體具有模塊化，數字化，可編程，超鏈接，智能響應和分布式等特征；從用戶角度看，數字媒體具有高黏性，虛擬性，沉浸性，參與性和交互性等特征。
新媒體預示著媒體在內容與形式上的歷史性變革，同時也暗示那些在現有體制中尚未明確的，具有實驗性和不為多數人所熟知的媒體。新媒體指的是一種全新的溝通模式或溝通媒介。
2、為什么數字媒體藝術能成為綠牌專業？
綠牌專業是指全國范圍內失業率較低，薪資和就業滿意綜合指數較高的專業，及需求增長型專業。
現在的時代隨著科技的發展，會出現越來越多的科技，傳統藝術形態逐漸不能滿足人們的需求，作為數字科技和藝術設計相結合的數字媒體藝術，它引起了全新的體驗，建立了受眾與新技術之間的新型關系，建立了超越現實的體驗，是傳統媒體邊緣化。它傳承了傳統媒體藝術的特點還能產生與觀眾的多感官交互體驗。
隨著我國創業產業的發展數字媒體設計人才的需求和薪資待遇也在日與俱增，能形成一種相對穩定的高收入群體。數字媒體藝術專業的學生就業率高，工資漲幅增大，就業崗位多，隨著抖音等短視頻的火爆對數字媒體藝術人才需求也在同步增長。
3、作為一個學科體系，數字媒體藝術的主要研究內容是什么？
本體研究：主要是對學科的界定，分類，特征，美學，交叉領域和表現規律的研究。主要是對交互性和跨媒體等藝術概念的研究。
發展史研究：主要是對媒體藝術史的階段，事件，人物，作品和發展趨勢的研究。對媒體藝術的演化規律的研究。
創意方法學研究：主要對數字媒體藝術的創意規律的研究，如創意思維，作品分析，技術分析，受眾分析，心理分析等研究。
應用領域研究：主要是對創意產業的研究，主要厘清學科與就業的關系。
4、請以皮克斯動畫室為例，說明藝術，技術與市場是如何結合的。
皮克斯本身就是技術＋藝術＋商業的結晶，藝術家拉塞特，科學家艾德卡德莫爾，企業家史蒂夫喬布斯三人合作。科學家支撐技術，啟發對藝術的靈感。藝術家引領潮流，推動媒體改革。企業家掌握市場回報，推動技術的創新。
在擁有硬件技術的支持同時，還要有創新精神和前瞻性和商業眼光，需要把握好時下新興的制作技術的研究和突破。
5、通過什么標準來界定數字媒體藝術的范疇和分類？
通過學科和媒體的性質來定義數字媒體藝術的分類和范疇。國家一級和二級學科是數字媒體藝術學科構建的理論依托，它標明數字媒體藝術屬于設計類。依照媒體性質可分四大領域，第一個領域為時間媒體設計，它是時間或敘事的藝術形式如電影，動畫等。
第二個領域交互產品領域，主要是數據庫或者交互有關的應用或藝術形式。第三個領域互動娛樂設計，強調娛樂體驗的藝術，以游戲為核心的藝術形式。第四個領域為視覺設計延伸，是傳統媒體的數字形式，如廣告與平面設計，裝幀設計，插圖漫畫等。
6、舉例說明數字媒體藝術的教學課程體系應該包含哪些內容？
學習數字媒體藝術主干課程包括數字媒體藝術基本原理，影視特效，交互媒體設計，文化創意產業和創新創業5大模塊。對數字媒體藝術歷史的研究涉及媒體藝術、現代藝術與當代藝術的譜系學，同時還需要借鑒科技史與媒介的演化歷史，由此可以追溯數字媒體藝術的思想、觀念與實驗的文脈與發展歷程。
對于數字媒體藝術未來的研究，通過回顧歷史和分析當代來判斷未來媒體與媒體藝術的發展趨勢。立足于當代，分析研究數字媒體藝術的理論基礎與生態環境，這部分主要包括該學科的界定、分類、范式、特征、美學、媒介環境，表現規律。
7、試比較傳統藝術的美學與數字媒體藝術美學之間的差異。
數字媒體藝術與傳統藝術相比審美體驗更加大眾化：它采用技術的方式來體現藝術，不像傳統藝術需要專業的藝術功底，擁有熟練操作的技術也可以進行藝術創作。
數字媒體藝術與傳統藝術相比具有互動性的審美特征：這也是它區別于傳統藝術的最大關鍵點。它具有開放式的特性，如設計圖案，欣賞者可參與到創作作品的過程中，為創作